14 spettacoli per l’abbonamento al genere prosa
per la quarta stagione
del Teatro Duse di Bologna

Dopo il positivo bilancio delle ultime 3 stagioni, nettamente in controtendenza con l’andamento del teatro negli scorsi anni, il Duse rilancia con la presentazione della nuova stagione.

15 sono gli spettacoli selezionati tra le nuove produzioni italiane di qualità e le migliori proposte che hanno debuttato nella stagione passata senza toccare la città di Bologna, di cui 14 inseriti negli abbonamenti DUSEprosa per una proposta dedicata a tutto il pubblico che in queste tre stagioni passate ha dimostrato la propria fiducia alla nuova gestione.

La stagione appena conclusa, con oltre 80 titoli in cartellone, ha visto un incremento tangibile di pubblico, oltre che di incassi: il numero di abbonati ha superato i 3000, la media di spettatori a replica ha sfiorato gli 800, con numerosi spettacoli e concerti sold out.

Tra spettacoli in cartellone e eventi speciali, il teatro è rimasto aperto per oltre 160 giornate con un’affluenza complessiva di pubblico di oltre 130.000 persone.

NOVITA’stagione teatrale 2014/2015: Tessera Sostenitore

Da quest’anno è stata creata la possibilità di diventare SOSTENITORE del Teatro Duse, sottoscrivendo la Tessera Sostenitore dell’Associazione Teatro Duse.

L’intestatario della tessera potrà godere di particolari vantaggi sui prezzi degli abbonamenti e dei biglietti, sui servizi offerti dal teatro e sarà il destinatario di condizioni esclusive per seguire in maniera privilegiata tutte le attività del teatro.

L’adesione a questa iniziativa sarà un contributo essenziale per il buon funzionamento e per il miglioramento delle attività del Teatro Duse. La Tessera Sostenitore è disponibile in tre diverse tipologie (GIOVANE/ARGENTO/ORO) con costi e benefit differenziati.

LA STAGIONE DI PROSA 2014/2015 DEL TEATRO DUSE

Quindici spettacoli di prosa, otto dei quali debutteranno a livello nazionale proprio in questa stagione. Testi di autori contemporanei e classici, spettacoli emblema della tradizione italiana, commedie brillanti, interpreti e registi di rilievo compongonol’offerta teatrale che la direzione artistica del Teatro Duse, tra tradizione e novità, ha selezionato per il suo pubblico.

Paolo Rossi, più funambolico che mai, in “Arlecchino – saltimbanchi si muore!”(31 ottobre-2 novembre), di cui è autore e interprete, abbandona la sua consueta maschera per rivivere nei panni di un “Arlecchino nevrotico e surreale in tono con il Terzo Millennio prossimo venturo” come l’aveva definito Giorgio Strehler nel ’47 dando vita al suo più celebre personaggio. Arlecchino, icona del teatro italiano nel mondo, immagine vivente della tradizione centenaria della Commedia dell’Arte, interpretato da Marcello Moretti prima e da Ferruccio Soleri poi, con Paolo Rossi oggi diventa figura inquietante, meno vicina alle origini bergamasche e più a quella dei personaggi farseschi della tradizione popolare francese.

Alessandro Haber e Alessio Boni sono i protagonisti de “Il Visitatore” (14-16 novembre),una commovente e esilarante pièce del drammaturgo belga Éric-Emmanuel Schmitt, triplo Premio Molière nel ’93, ambientata nella Vienna occupata dai nazisti durante la II Guerra Mondiale. Uno spettacolo con la regia di Valerio Binasco, che sonda le tematiche della religione, della Storia e del senso della vita con due improbabili personaggi, Freud e un inaspettato visitatore che si rivelerà essere Dio: Freud non crede in Dio, Dio non crede a Freud, ma entrambi condividono l’opinione che l’uomo e la sua pazzia si possano ancora curare.

Tullio Solenghi in “Amadeus” (21-23 novembre), opera scritta da Peter Shaffer nel ‘78 da cui Forman ha tratto l’omonimo film, interpreta il compositore italiano Antonio Salieri nel tentativo di distruggere la reputazione dell’odiato avversario Wolfgang Amadeus Mozart.Ambientato tra la fine del ‘700, quando Mozart già famoso incontra Salieri, e il primo ventennio dell’800 in cui Salieri, ormai vecchio mette in giro la voce infondata di aver assassinato Mozart, lo spettacolo affronta le tematiche dell’invidia, del bisogno d’amore, del desiderio di libertà e la passione per la musica.

Silvio Orlando è Shylock ne “Il Mercante di Venezia” (28-30 novembre) della compagnia Popular Shakespeare Kompany, fondata nel 2012 dal regista Valerio Binasco, che ogni anno propone la messinscena di un classico con l’intento di offrire al pubblico grandi testi con modalità produttive nuove. E’ una delle opere più note di Shakespeare che tocca temi come intolleranza e razzismo, senso dell’etica e denuncia delle false apparenze, nella versione di Binasco si indaga profondamente nelle categorie di Bene e di Male fino a rimescolarle in una lettura che esalta l’attualità del testo.

Rocco Papaleo racconta “Una piccola impresa meridionale” (5-7 dicembre), spettacolo di teatro-canzone scritto a quattro mani con Valter Lupo, commedia musicale che unisce aneddoti personali, sketch surreali e narrazioni poetiche, in cui le canzoni si alternano ai racconti in un incontro tra musica e parola in cui Papaleo interagisce con la sua band composta da Arturo Valiante, Francesco e Gerry Accardo, Guerino Rondolone.

La nuova edizione di “Forbici & Follia” (12-14 dicembre), produzione di a.Artisti Associati in collaborazione con Artù, è ricca di sorprese a cominciare dal cast che vede per la prima volta insieme Roberto Ciufoli, Michela Andreozzi, Max Pisu, Barbara Terrinoni,con la partecipazione di Nino Formicola e Ninì Salerno. Da un testo degli anni ’60 dello psicologo svizzero Paul Portner, molto interessato ai processi di interpretazione della realtà, “Forbici & Follia” nel ’76 diventa commedia teatrale grazie l’intervento di Bruce Jordan e Marylin Abrams che arricchirono il testo con riferimenti all’attualità e momenti di improvvisazione, rendendolo talmente esilarante da far entrare lo spettacolo nel Guinness dei primati per i record di “tenitura” in numerose città degli Stati Uniti. Una commedia che per la prima volta rompe la quarta parete immaginaria, coinvolgendo il pubblico che diventa autentico protagonista della vicenda, unico testimone oculare: una grande prova per gli attori impegnati in un copione mai definitivo di uno spettacolo ogni sera diverso.

Vito e Claudia Penoni sono i protagonisti di una nuova e divertente commedia “Ogni Martedì alle 18”(dal 18 dicembre al 4 gennaio – serata del 31 dicembre con brindisi con gli artisti). Nel nuovo spettacolo, scritto da Francesco Freyrie e Andrea Zalone, Vito è il Sig. Bonetti, uno speciale ‘paziente’ che ogni martedì alle ore 18 si reca nello studio della Dott.ssa Galeotti, un’affermata psicoterapeuta con grandi capacità di ascolto e attenzione per i propri pazienti, interpretata da Claudia Penoni. Daniele Sala dirige i due comici, attori di lunga esperienza e dalle capacità interpretative esilaranti in questa nuova, “folle, comica e favolosa seduta psicoanalitica”.

La tradizione napoletana ha come illustre rappresentante la Compagnia di Teatro di Luca De Filippo in “Sogno di una notte di mezza sbornia” (9-11 gennaio), commedia di Eduardo De Filippo del ‘36 liberamente ispirata dal testo di Athos Setti “La fortuna si diverte”. Con la regia di Armando Pugliese questo spettacolo descrive un’umanità dolente, che solo tramite sogni di vincite al lotto, superstizioni e credenze popolari ha la capacità di pensare a un futuro migliore per sopravvivere al proprio presente. Con lo stile comico, a volte grottesco fino alla farsa, ancora una volta De Filippo, in modo ironico, pungente e raffinato, propone un’occasione di riflessione su come stare al mondo.

“Aggiungi un posto a tavola” (16-18 gennaio) della Compagnia dell’Alba è la versione fedele all’originale degli anni ’70 della commedia musicale italiana più famosa al mondo, scritta da Garinei e Giovannini con Iaia Fiastri, liberamente ispirata al romanzo di David Forrest “After me the deluge”. “Aggiungi un posto a tavola” nella stagione del suo 40° anniversario viene riproposto con la regia di Fabrizio Angelini, le musiche originali di Armando Trovajoli e Gabriele de Guglielmo nel ruolo di Don Silvestro. Uno spettacolo sempre giovane, un progetto nato dal desiderio di riportare la commedia musicale alle scene in una versione fedele all’originale accolto con entusiasmo dagli autori e dagli eredi, con interpreti selezionati in un’audizione alla presenza del M° Trovajoli prima della sua scomparsa.

La Compagnia Attori&Tecnici, dopo i successi di “Trappola per topi” e “La tela del ragno”, continua il felice sodalizio con Agatha Christie con il nuovo spettacolo “Assassinio sul Nilo” (23-25 gennaio). Uno dei testi più apprezzati della giallista inglese, come testimonia il film di grande successo del ‘78 con Bette Davis e Mia Farrow, racconta il mistero dell’assassinio della giovane ereditiera Linnet Rídgeway in viaggio di nozze in crociera sul Nilo e le indagini minuziose del detective Hercule Poirot. Ritmo serrato, tensione continua, dove gelosia e denaro, passione e vendetta portano a un epilogo davvero inaspettato.

Lillo & Greg sono i protagonisti de “La fantastica avventura di Mister Starr” (6-8 febbraio), un gradito ritorno del duo comico, presente anche nella stagione passata con la divertente commedia noir “Il mistero dell’assassino misterioso”. Anche questo nuovo spettacolo è caratterizzato dalla comicità surreale di Lillo e Greg, tra situazioni paradossali, battute fulminanti, umorismo cinico e dissacrante in una storia onirica dall’ambientazione esotica.

Gianluca Guidi e Giampiero Ingrassia si ritrovanoin “Taxi a 2 piazze” (13-15 febbraio),classico della commedia brillante creato dalla penna ironica del commediografo inglese Ray Cooney, che ha debuttato a Londra 31 anni fa ed è rimasto in scena senza interruzioni fino al 1992.In Italia la commedia divenne subito popolare con Johnny Dorelli nella versione di Garinei e Giovannini, in scena al Teatro Duse nella stagione 1984/’85, seguito con suo figlio, Gianluca Guidi, prima diretto da Gigi Proietti e poi regista lui stesso. Gianluca Guidi, regista e interprete, è accanto a Giampiero Ingrassia in questa nuova versione della classica commedia in cui equivoci, scambi di persona, doppi sensi e situazioni al limite della stravaganza garantiscono due ore di puro divertimento e risate.

Pamela Villoresi e Claudio Casadio, diretti da Francesco Zecca, sono i protagonisti de “Il mondo non mi deve nulla” (6-8 marzo) spettacolo ispirato al nuovo romanzodi Massimo Carlotto, autore noto per romanzi come “L’oscura immensità della morte”, “Arrivederci amore ciao”, “Niente più niente al mondo”. “Il mondo non mi deve nulla” propone una riflessione sul peso del caso e della nemesi, sulla libertà di scelta con la vicenda di Adelmo, ladro sfortunato, e Lise, croupier in pensione, in una spirale di ironia e comicità in cui si sviluppa un rapporto bizzarro ma allo stesso tempo intenso sul piano dei sentimenti.

Vittoria Puccini e Vinicio Marchioni, diretti da Arturo Cirillo, sono Maggie e Brick in “La gatta sul tetto che scotta” (20 – 22 marzo) testo del drammaturgo statunitense Tennessee Williams, secondo Premio Pulitzer nel ‘55, dopo “Un tram che si chiama desiderio”. Tra giochi passionali e abili caratterizzazioni affiorano sensualità cariche di sottintesi e di contenuti inespressi; all’ideale della purezza dei sentimenti si contrappone la dura realtà di un mondo familiare e sociale pieno di ipocrisie.

Umberto Orsini e Alvia Reale si ritrovano in nuova versione de “Il giuoco delle parti” (27-29 marzo) di Luigi Pirandellocon laregia di Roberto Valerio. La vicenda di Leone Gala, Silia e Guido Venanzi, rispettivamente marito, moglie e amante, raccontata ne “Il giuoco delle parti” di Pirandello è nota a molti. Intrigo di passioni, ricatti, offese vere o presunte porta alla necessaria e cruenta eliminazione di uno dei tre personaggi fulcro della storia. Un nuovo allestimento per questo testo, già interpretato da Orsini quindici anni fa in tournée per più di 200 repliche, nel quale Leone Gala viene immaginato come sopravvissuto ai fatti narrati dalla commedia, nel tentativo di ripercorrerli attraverso i ricordi con un risultato che dà una visione soggettiva della vicenda, nella quale verranno ampliati i piani del racconto in un clima che mescola reale ed irreale, presente e passato, razionalità e follia.

Scarica tutto il programma: stagione crono DuseProsa 2014/15

CAMPAGNA ABBONAMENTI DUSEprosa 2014/2015

Quattro sono le tipologie di abbonamento proposte a giugno, invariate nel prezzo e nel numero di spettacoli inseriti rispetto alla stagione passata:

1. DUSEprosa a 14 spettacoli;

2. DUSE7 nel percorsoRosso a 7 spettacoli selezionati;

3. DUSE7 nel percorso Blua 7 spettacoli selezionati;

4. 6…socio Coop a 6 spettacoli esclusivo per i soci Coop.

Per il terzo anno consecutivo, anche in questa stagione sarà possibile procedere alla prelazione del proprio abbonamento pagandolo interamente oppure versando entro il 18 luglio 2014 solo una CAPARRA di € 50, completando in seguito il pagamento dal 1 al 6 settembre. Questa possibilità è valida anche per chi sottoscrive un nuovo abbonamento.

Dal 18 giugno è possibile anche acquistare in prevendita sia i biglietti e l’abbonamento DUSElirica per gli spettacoli del FantaTeatro “Il Barbiere di Siviglia” (12 ottobre) e “Il Flauto Magico” (26 ottobre), sia i biglietti per “Ogni Martedì alle 18” con Vito e Claudia Penoni.

Tutte le date della campagna abbonamenti:

• dal 18 al 25 giugno PRELAZIONE per gli abbonati che nella passata stagione (2013/2014) avevano sottoscritto uno degli abbonamenti DUSEprosa, DUSE7 (Rosso oBlu);

• 26 e 27 giugno CAMBIO posto e/o turno per chi desidera cambiare la propria poltrona mantenendo il turno o per chi vuole cambiare turno d’abbonamento;

• dal 28 giugno al 18 luglio NUOVI ABBONAMENTI e abbonamenti 6…socio Coop

La biglietteria del Teatro Duse in via Cartoleria, 42

sarà aperta da mercoledì 18 giugno a venerdì 18 luglio

dal lunedì al venerdì dalle ore 15 alle ore 19

e il sabato dalle ore 10 alle ore 13

051 231836 – biglietteria@teatrodusebologna.it

DIVENTA SOSTENITORE DEL TEATRO DUSE

e godi dei vantaggi della tessera associativa

Diventare sostenitore del Teatro Duse significa dare il proprio concreto sostegno a uno dei teatri più antichi di Bologna.

Significa avere a cuore la Cultura, permettendo lo sviluppo della tradizione teatrale che da sempre ha caratterizzato la nostra Bologna.Salvaguardando l’identità e l’autonomia del Duse è possibile contribuire al mantenimento di una programmazione di alto livello che possa continuare a portare in scena i grandi classici del passato e le eccellenza del presente.

Diventare sostenitore del teatro consente di instaurare un rapporto privilegiato con il Teatro Duse, di accedere ad un programma di benefici che permette di seguirne le attività in modo esclusivo: godendo di particolari agevolazioni sui prezzi di abbonamenti e biglietti, privilegi sui servizi offerti dal teatro e sui numerosi eventi collaterali.

Sostenendo il Duse vi verrà consegnata una tessera personale, valida per tutta la stagione teatrale in corso, disponibile in tre differenti tipologie: Giovani (under26) 9 € / Argento 19 € / Oro 49 €

Privilegi per i Sostenitori GIOVANI/ARGENTO

• Possibilità di prenotare i biglietti con ritiro e pagamento la sera di spettacolo (prenotaFACILE)

• Promozioni riservate su spettacoli selezionati

• Servizio Guardaroba: sconto del 50%

• Servizio Cambio Turno: sconto del 50% (solo per gli abbonati)

• Ingresso gratuito/ridotto ad una selezione di eventi organizzati al barDUSE

• Sconto del 10% circa per le consumazioni al bar del teatro

Privilegi per i SOSTENITORI Oro

• Tariffa MINI su tutti gli abbonamenti e gli spettacoli

• Possibilità di prenotare i biglietti con ritiro e pagamento la sera dello spettacolo (prenotaFACILE)

• Promozioni riservate su spettacoli selezionati

• Diritto di prelazione e sconti riservati su spettacoli fuori cartellone, concerti e eventi

• Visita guidata al teatro: gratuita

• Servizio Guardaroba: gratuito

• Servizio Cambio Turno: gratuito (solo per gli abbonati)

• Ingresso gratuito/ridotto su una selezione degli eventi organizzati al barDUSE

• Sconto del 10% circa per le consumazioni al barDUSE

• Nome tra i Sostenitori sul sito web

Regolamento su www.teatrodusebologna.it